글로벌 대세 그룹 스트레이 키즈(Stray Kids)가 유럽 무대의 중심에서 또 하나의 K팝 역사를 새로 썼다. 아시아 아티스트 최초로 네덜란드 최대 공연장 '요한 크루이프 아레나'에 입성한 스트레이 키즈는 데뷔 첫 유럽 투어의 시작점이자 상징적 무대를 성황리에 마무리하며 전 세계 팬들의 눈도장을 제대로 찍었다. 14일 소속사 JYP엔터테인먼트에 따르면, 지난 11일(현지시간) 암스테르담에서 펼쳐진 스트레이 키즈의 단독 콘서트는 월드투어 'Stray Kids World Tour <dominATE>'의 유럽 일정의 첫 관문이자 K팝 아티스트로서 유럽 공연 역사에 큰 족적을 남긴 순간이었다. 무려 5만 명 규모의 좌석을 가득 채운 이날 공연은 전석 매진을 기록, 스트레이 키즈의 글로벌 영향력과 현지에서의 입지를 실감케 했다. 공연이 열린 요한 크루이프 아레나는 네덜란드 축구 국가대표팀의 홈구장이자 유럽에서도 손꼽히는 대형 공연장으로, 마이클 잭슨, 마돈나, 콜드플레이 등 전설적인 글로벌 아티스트들이 무대에 섰던 이곳에 스트레이 키즈는 K팝 그룹 중 아시아 아티스트 최초로 단독 콘서트를 열며 또 하나의 금자탑을 세웠다. 현장을 수놓은 오프닝 곡은 최근
걸그룹 에스파(aespa)가 또 한 번 음악방송 정상의 자리를 차지했다. 13일 방송된 SBS ‘인기가요’에서 에스파는 신곡 ‘Dirty Work’로 우즈와 올데이 프로젝트를 제치고 당당히 1위 트로피를 들어올렸다. 이번 1위는 특별한 의미를 갖는다. 이날 무대는 ‘Dirty Work’ 활동의 마지막 방송이자, 컴백 이후 짧은 프로모션 일정의 유종의 미였다. 트로피를 품에 안은 멤버들은 팬덤 ‘마이(MY)’에게 진심 어린 감사를 전하며 다음을 예고했다. 리더 카리나는 “막방에 이렇게 큰 선물을 받아서 정말 감격스럽다. 더 멋진 무대로 보답하겠다”며 벅찬 소감을 전했고, 지젤은 “이번 활동을 늦게 시작했지만 마이의 응원이 큰 힘이 됐다. 이 자리는 여러분 덕분”이라며 고개를 숙였다. 윈터는 “곧바로 다음 컴백도 준비 중이다. 기다리는 시간 길지 않을 테니 기대해 달라”고 말하며 향후 활동에 대한 기대감을 높였다. 닝닝 역시 “2주간 달려온 모든 스태프와 팬분들께 진심으로 감사드린다. 매 순간이 소중했다”고 덧붙였다. 한편 ‘Dirty Work’는 규범과 틀에서 벗어나 당당히 자신의 길을 가겠다는 메시지를 담은 댄스 트랙이다. 강렬한 신스 사운드와 네 멤버의 개
걸그룹 아이브(IVE)가 또 한 번 K팝의 역사를 새로 쓴다. 세계적인 음악 축제 ‘롤라팔루자 베를린(Lollapalooza Berlin)’ 무대에 K팝 걸그룹 최초로 단독 초청된 아이브는 오는 12일(현지시간), 독일 베를린 올림피아슈타디온에서 약 55분간 무대를 펼치며 전 세계 팬들과 호흡할 예정이다. 이 무대는 단순한 공연 그 이상이다. 7만 명 이상의 관객을 수용하는 초대형 스타디움에서 글로벌 아티스트들과 어깨를 나란히 하는 셈이다. 특히 이번 베를린 공연은 단독 무대라는 점에서 더욱 의미가 깊다. 록과 EDM, 팝이 중심이 된 기존 페스티벌 흐름 속에서, K팝 걸그룹이 중심 무대로 초청받는 것은 이례적인 일이다. 아이브는 이미 지난해 ‘롤라팔루자 시카고’를 통해 글로벌 페스티벌 무대에 성공적으로 입성한 바 있다. 첫 출연임에도 불구하고 이들은 폭발적인 라이브와 밴드 사운드를 결합한 무대로 현지 관객과 음악 매체들의 극찬을 받았다. 당시 빌보드는 “아이브의 무대는 올해 최고의 공연 중 하나”라고 평가하며, 10개의 베스트 퍼포먼스 중 하나로 선정했다. 한편, 이번 베를린 무대 이후 아이브는 오는 20일 프랑스 파리에서 열리는 ‘롤라팔루자 파리’에도 출
그룹 엔하이픈(ENHYPEN)이 가상 현실(VR) 콘서트로 새로운 음악적 경험을 선사한다. 이들은 오는 8월 8일, 서울 강남구 메가박스 코엑스에서 시작해 전 세계 약 40개 도시에서 동시 개봉되는 첫 번째 VR 콘서트 ‘엔하이픈 VR 콘서트: 이머전(ENHYPEN VR CONCERT: IMMERSION)’을 통해 글로벌 팬들과 만난다. 소속사 빌리프랩은 8일, 엔하이픈의 이 혁신적인 VR 콘서트 개봉 소식을 발표하면서 그들의 글로벌 위상을 다시 한 번 입증했다. ‘이머전’은 단순한 콘서트를 넘어, 현실과 환상이 교차하는 몰입형 무대를 경험할 수 있는 기회를 팬들에게 제공한다. 가상 현실에서 엔하이픈의 비주얼과 퍼포먼스를 0cm 거리에서 실시간으로 감상하는 이 특별한 공연은, 기존 VR 콘서트의 틀을 깬 혁신적 콘텐츠로 주목받고 있다. 콘서트는 ‘엔진(ENGENE)’이라 불리는 팬들과의 특별한 소통을 주제로, 팬들을 엔하이픈의 세계로 이끌며 시작된다. 공연이 펼쳐지는 공간은 현실과 비현실의 경계를 허물며, 거대한 사무실, 폐공장, 핑크문과 레드문이 공존하는 루프탑 등 환상적인 배경 속에서 펼쳐진다. 이러한 배경과 더불어, ‘Bite Me’ 무대의 일부가 티저
걸그룹 퀸즈아이(Queenz Eye)가 팀의 새 시대를 알리는 주역들을 전격 공개하며 글로벌 팬심을 자극하고 있다. 지난 8일 공식 SNS 채널을 통해 베일을 벗은 새 멤버 진율과 키리는 팀의 색을 한층 풍부하게 만들 기대주로, 각각 탄탄한 실력과 신선한 개성으로 주목받고 있다. 진율은 SBS ‘유니버스 티켓’에서 전진영이라는 본명으로 얼굴을 알린 실력파다. 뚜렷한 이목구비와 세련된 분위기를 지닌 그는 윤하의 ‘우리가 헤어진 진짜 이유’를 커버하며 보컬 감성과 테크닉을 모두 입증했다. 단순한 보컬라인에 그치지 않고 퍼포먼스에도 강점을 지닌 진율은, 향후 퀸즈아이의 무대를 다이내믹하게 이끌 멀티 포지션으로서 존재감을 드러낼 예정이다. 함께 공개된 키리는 태국 출신의 뉴페이스로, 글로벌 K팝 흐름 속 다양성을 상징하는 멤버다. 밝고 트렌디한 이미지에 미성의 음색을 겸비한 그는 로제의 ‘Number One Girl’을 통해 섬세한 보컬과 감각적인 표현력을 보여줬다. 다문화 감성이 더해진 이번 조합은 퀸즈아이가 지닌 음악적 스펙트럼을 더욱 확장시킬 전망이다. 앞서 2022년 ‘Yummy Yummy’로 데뷔한 퀸즈아이는 기존 멤버 원채와 아윤을 중심으로 팀을 재정비
글로벌 K팝 대표 걸그룹 트와이스(TWICE)가 3년 8개월 만에 선보이는 정규 4집 ‘THIS IS FOR’를 통해 또 한 번 음악적 도약을 예고하고 있다. 위트 넘치는 티저 영상과 탄탄한 트랙리스트, 새 유닛 조합, 그리고 여섯 번째 월드투어에 이르기까지, 트와이스는 '완성형 아티스트'로서의 면모를 이번 컴백으로 입증하려 한다. 7일 자정, JYP엔터테인먼트는 공식 SNS를 통해 타이틀곡 ‘THIS IS FOR’의 첫 뮤직비디오 티저를 공개했다. 영상은 “She should have realized when the director said 'Let’s have fun! THIS IS FOR’”라는 내레이션과 함께, 허공을 응시하는 모모의 모습으로 시작된다. 이어 사나와 지효가 신나게 춤을 추고, 이를 바라보는 쯔위, 이마를 짚는 정연, 의문의 장소로 옮겨지는 다현, 누군가를 찾는 듯한 나연과 미나, 그리고 숨어 있는 채영까지—엉뚱하면서도 장난기 가득한 연출은 트와이스 특유의 팀 케미스트리를 극대화하며 본편에 대한 궁금증을 자극했다. 트와이스의 네 번째 정규 앨범 ‘THIS IS FOR’는 단순한 컴백 이상의 의미를 지닌다. 나연·정연·모모·미나가 함께한
가수 최예나가 오는 29일 발매 예정인 네 번째 미니앨범 ‘Blooming Wings’의 두 번째 콘셉트 포토가 9일 0시 공개되며 본격적인 컴백 카운트다운에 돌입했다. 이번 포토에서 최예나는 지난 8일 첫 번째 콘셉트 포토에서 보여주었던 사랑스러운 이미지와는 결이 다른, 한층 성숙하고 도도한 ‘엔젤’ 캐릭터를 선보였다. 진주와 흰 깃털이 장식된 헤어밴드, 그리고 맑고 차가운 인상을 강조한 아이 메이크업이 어우러져 몽환적이면서도 고혹적인 분위기를 자아냈다. 그 위에 얹힌 커다란 천사의 날개는 신비로운 존재로서의 예나를 더욱 부각시키며, 마치 현실과 환상을 넘나드는 캐릭터를 구현해냈다. 앞서 공개된 첫 콘셉트에서는 동화 속 사랑스러운 천사의 모습을 보여줬다면, 이번에는 단단한 내면을 지닌 성숙한 캐릭터로서의 반전 매력을 담아냈다. 두 콘셉트는 ‘사랑’과 ‘성장’이라는 이번 앨범의 중심 테마를 시각적으로 표현한 포인트다. ‘Blooming Wings’는 직역하면 ‘피어나는 날개’로, 한층 넓어진 감정의 스펙트럼과 음악적 색채의 진화를 담고 있다. 감정의 다양성을 자유롭게 펼치겠다는 아티스트 최예나의 의지를 앨범명에 고스란히 녹여낸 셈이다. 최근 주류 광고 모델로
SM엔터테인먼트의 차세대 퍼포머 승한(XngHan)이 오는 7월 31일, 솔로 아티스트로서의 첫 발을 내딛는다. 그룹 활동으로 음악성과 무대 경험을 쌓아온 그는 이제 독립적인 아티스트 브랜드 ‘XngHan&Xoul(승한앤소울)’을 출범시키며, 새로운 음악 여정을 시작한다. ‘XngHan&Xoul’은 ‘무한함’과 ‘교차’를 상징하는 알파벳 ‘X’를 중심에 두고, 다양한 창작자들과의 협업을 기반으로 한 크루 개념의 활동을 지향한다. 단순한 솔로 데뷔를 넘어 하나의 아트 프로젝트에 가까운 이번 행보는, 퍼포먼스 중심 아티스트로서의 승한의 정체성을 확실히 각인시킬 전망이다. 그 출발점이 될 첫 싱글 ‘Waste No Time’은 두 곡의 자작곡으로 구성되며, 모두 승한이 직접 보컬을 맡았다. 특히 이번 무대는 퍼포먼스에 방점을 찍은 만큼, 두 명의 전문 댄서와 함께 구성된 트리오 포메이션으로 고도의 합과 감정선이 살아 있는 퍼포먼스를 선보일 예정이다. 이들의 호흡은 단순한 안무 이상의 이야기 구조를 품고 있으며, 관객과의 정서적 연결을 중시하는 새로운 형태의 K팝 무대를 예고한다. 9일 공개된 티저 이미지에서는 승한과 댄서들이 춤을 매개로 관계를 맺고
블랙핑크가 11일 오후 1시, 신곡 ‘뛰어(JUMP)’를 공개하며 다시 한 번 팬들의 이목을 집중시킬 예정이다. 이 곡은 블랙핑크의 월드투어 ‘데드라인’(DEADLINE)에서 첫 공개된 바 있으며, 팬들 사이에서 뜨거운 반응을 얻고 있다. 8일, 소속사 YG엔터테인먼트는 블랙핑크의 ‘뛰어’ 뮤직비디오 티저를 공개하며 곧 다가올 음원 발매에 대한 기대감을 고조시켰다. 이번 뮤직비디오는 할리우드 블록버스터급 스케일을 자랑하며, 그래미 수상 경력의 유명 감독 데이브 마이어스(Dave Meyers)가 메가폰을 잡았다. 그가 이전에 작업한 ‘아이코닉한’ 뮤직비디오들이 팬들에게 큰 인기를 끌었던 만큼, 이번 뮤직비디오 역시 높은 기대를 모은다. 티저 영상은 강렬한 시작을 알리며, 마치 영화의 한 장면처럼 블랙핑크 멤버들이 비행 중인 모습이 담겨 있어 눈길을 끌었다. 히어로물의 주인공을 떠올리게 하는 역동적인 카메라 연출과 함께 고층 건물 사이를 날아다니는 블랙핑크의 모습은 마치 한 편의 영화를 연상케 했다. 또한, 초대형 전광판을 통해 각각 등장하는 로제, 제니, 지수, 리사의 모습은 강렬한 아우라를 발산하며 팬들의 기대감을 최고조로 이끌어냈다. ‘뛰어’는 웨스턴 풍의
그룹 유니스(UNIS 멤버 진현주, 나나, 젤리당카, 코토코, 방윤하, 엘리시아, 오윤아, 임서원)와 일본 인기 싱어송라이터 乃紫(noa)(이하 noa)가 손잡고 9일 정오 디지털 싱글 ‘Shaking My Head’(쉐이킹 마이 헤드)를 발매하며 올여름 음악 시장을 뜨겁게 달군다. 이번 음원은 유니스가 데뷔 후 처음으로 선보이는 글로벌 컬래버레이션으로, 한국과 일본을 대표하는 두 아티스트의 만남이 주목받고 있다. 신곡 ‘Shaking My Head’는 ‘걸스 데이트’를 주제로, 서로 다른 문화권의 아티스트들이 음악으로 교감하는 순간을 담았다. noa가 작사·작곡부터 프로듀싱, 뮤직비디오 디렉팅까지 총괄했으며, 유니스 멤버 젤리당카, 코토코, 임서원이 피처링으로 참여해 상큼하면서도 개성 넘치는 보컬 조화를 완성했다. 특히 일본어, 영어, 한국어가 혼합된 가사와 ‘영수증 주세요’ 같은 일상적인 표현이 포인트로 삽입되어 글로벌 팬들의 공감을 자극할 예정이다. 또한 누구나 따라 하기 쉬운 ‘도리도리’ 댄스 챌린지도 함께 공개되며, SNS에서 열풍을 예고하고 있다. 유니스는 최근 두 번째 미니앨범 ‘SWICY’(스위시) 발매와 팬콘 아시아 투어를 성공적으로 마치며